Bunkers

BUNKERS / The architecture of violence

During  world war II the German army built a defense system for the territories ocuppied that is  known as the “Atlantic wall”. Near 15.000  frames of reinforced concrete were constructed all along  France, which possibly constituted the last physical wall in the history of Europe as a monument with a clear identity : war itself.

Nowadays they are only a remainder of an architecture that has lost his function and context, enigmatic shields of nothing, quoting  Paul Virilio “tiny temples without cult”, acquiring their beauty from their foolishness and through which war appears to  us  as a mythical dimension.
Where does  the mysterious fascination of this objects reside? Maybe in the disproportion of the material used to build an ephemeral architecture or in the irony of conceiving a powerful stage just   for a one-day representation?
In his eagerness to discover it  Marcelo Isarrualde presents the bunkers as rubble , in an act of reivindication of the object confronted with the ambition of the subject, maybe because the object wants to remain distant from the observer, without being obstaculized, giving validity to his own formal laws.
Utilizing the perspective to give to each piece an ambiguous tridimensionality, on one hand Marcelo offers to the bunkers the space to unfold in a plastic way and to move mimetically. On the other hand  he gives  to the light  a chance  to extend  its possibilities into space and to dissolve the constructions pictorically. And this is when, like in an Asimov novel, arises the impression of being in and out of time in a time-space fog.
This metaphysical use of  light, with clear references to  the work of De Chirico and Antonioni, leads us to the unique possible strategy : that is to say that the object defies the subject confronting it to itself in its fatal strategy, refering us to the experience of assuming the object with all the hidden strength of  its objectivity.
Isarrualde programs this war machines for a cruel game of seduction that could  illustrate Baudrillard´s affirmations: “Only the object is seductive….what fascinates us is that it adopts the shape of a predetermined object. It´s what redounds in pure objectivity and at the same time liberates us from it”.

José Luis Infanzón / Architect

BUNKERS, la Arquitectura de la Violencia

Serie de 15 fotografías

Durante la segunda guerra mundial el ejército alemán construyó un sistema defensivo de los territorios ocupados que se conoció como el Muro del Atlántico. Cerca de 15.000 corazas de hormigón salpicaron el territorio francés en lo que posiblemente constituyó la última muralla material de la historia de Europa, un monumento tardío a su más clara identidad: la guerra.
Hoy son restos de una arquitectura que ha perdido su función y su contexto, enigmáticos escudos de la nada, “pequeños templos sin culto” como los definiera Paul Virilio, que adquieren su belleza de su insensatez y a través de los cuales la guerra se nos presenta en su dimensión mística.
¿ Donde reside la misteriosa fascinación de estos objetos ? Acaso en la desmesura de tanta materia para producir una arquitectura efímera o en la ironía de concebir un escenario tan poderoso para la representación de un solo día.
En su afán por descubrirlo Marcelo Isarrualde los presenta despojados, en un acto de reivindicación del objeto frente a la ambición del sujeto; porque el objeto quiere permanecer distanciado del observador, quiere, sin ser obstaculizado, dar validez a sus propias leyes formales.
Utiliza la perspectiva para otorgar a cada pieza una tridimensionalidad ambigua: por un lado ofrece a los cuerpos el lugar para desplegarse plásticamente y moverse mímicamente, pero por otro ofrece a la luz la posibilidad de extenderse en el espacio y diluir los cuerpos pictóricamente, y es entonces, cuando como en una novela de Asimov, se tiene la impresión de entrar y salir del tiempo en una niebla espacio-temporal.
Este uso metafísico de la luz, con claras referencias a De Chirico y Antonioni, nos conduce a la única estrategia posible: la del objeto que desafía al sujeto enfrentándolo a sí mismo en su estrategia fatal y nos remite a la experiencia de asumir al objeto con toda la fuerza oculta de la objetividad.
Isarrualde programa estas máquinas de guerra para un juego cruel de seducción que podría ilustrar las afirmaciones de Baudrillard: “Solo el objeto es seductor……..Lo que nos fascina es lo que adopta forma de objeto predeterminado. Es lo que redunda en objetividad pura, al mismo tiempo que nos libera de ella”.

José Luis Infanzón / Arquitecto